Jukka Setälä - suomių kilmės interjero architektas, sudijas pabaigęs Helsinkio universitete 1996 m. Įgyjęs išsilavinima, jis pasuko laisvai samdomo baldų bei apšvietimo dizainerio keliu ir, bendradarbiaudamas su įvairiais gamintojais, sukūrė daugybė nuostabių produktų. Garsiausias jų, neabejotinai, sėdmaišis Fatboy the Original, sukurtas 1998 m. Karjeros eigoje Jukka ne kartą buvo apdovanotas įvairiais prestižiniais dizaino apdovanojimais tarp kurių ir Excellent Swedish Design įvertinimas. 1999 m. jis sugrįžo į savo alma matter, tačiau jau nebe studento, o dėstytojo vaidmenyje.
Tuula Falk – architektė ir baldų dizainerė, kilusi iš Švedijos. Kartu su savo vyru, taip pat architektu bei dizaineriu, Anders Falk, ji darbuojasi šeimyninėje architektūros ir dizaino studijoje Falk Arkitekter. Savo kūrybos filosofiją Tuula apibūdina taip: harmoningas dizainas reikalaujo sėkmingo balanso tarp funkcijos, formos ir medžiagų. Ir nors produkto vystymas – laikui itin imlus procesas, sėkmingai pasirinkti partneriai nuolat užtikrina sėkmę.
Švedų dizainerė Mia Cullin architektūros bei baldų dizaino studijas pabaigė 1998 m., Stokholme. Įgyjusi praktikos bei papildomų žinių Kopenhagoje ir Florencijoje, ji įkūrė savo vardo dizaino studiją Stokholmo priemestyje, Stocksund. Mia darbai pasižymi itin švelnia ir moteriška stilistika bei žaisminga geometrija. Vertindama tradicinius amatus, ji neretai įpyna ir rankų darbo motyvus. Mia Cullin studijos klientų rate tokie žymūs vardai kaip Materia, Zero, Nola, Ikea, Gemla, Blå Station bei Adea ir Woodnotes.
Suomių kilmės dizainerė Ulla Koskinen studijavo tekstilę bei rūbų dizainą Helsinkio menų universitete, tad nenuostabu, kad jos portfolio gausus minkštųjų baldų, sėdmaišių bei tekstilės gaminių spektras. Jos pagrindiniai partneriai – kompanijos Woodnotes bei Artek, Durat, Kannustalo ir Marimekko. Ulla taip pat yra vyriausioji asun.fi redaktorė.
Suomių dizaineris Mikko Laakkonen kilęs iš Espoo. Čia įgyjęs instrumentų gamybos specialybę, jis studijavo baldų dizainą Kymenlaakso bei Helsinkio menų ir dizaino Universitetuose. 2004 m. Mikko įsteigė savo vardo dizaino studiją Helsinkyje, siūlydamas produktų dizaino paslaugas bei koncentruodamasis ties kasdienio naudojimo objektais. Bendradarbiaudamas su įvairiausiais baldų gamintojais, Mikko tapo pripažintu ir gerbiamu savo srities profesionalu, apdovanotu įvairiais prestižiniais dizaino apdovanojimais.
Timo Vierros (1967-2006 m.) – suomių dizaineris, architektas, vienas iš kompanijos Valvomo ltd Architecture Studio įkūrėjų. Dirbo su daugybe stambių architektūrinių projektų, o taip pat kūrė baldus bei produktus skirtingiems gamintojams. Jo klientų rate – Inno, Muuto, Snowcracsh bei Peter Pepper Products.
Interjero architektas bei baldų dizaineris, Jouni Leino, specializuojasi viešųjų bei darbo erdvių kūrime. 1992 m. įsteigęs savo vardo dizaino studiją, jis dirba su itin stambiais užsakovais tarp kurių ir Nokia, TeliaSonera, Citycon Finland, Danske Bank, Toyota Finland bei Agco. Vertinamas kaip specialistas, Jouni savo sukaupta patirtimi dalinasi dėstytojaudamas Suomijos bei kitų šalių universitetuose.
Suomių kilmės dizaineris Tomi Kapiainen studijavo Lahti Politechnikos universitete. 2001 m. kartu su moklsų draugu, Jari Peltonen, jis nusprendė sudalyvauti Habitare dizaino konkurse. Jų sukurtas originalaus dizaino toršeras CHILL OUT netikėtai laimėjo prestižinį apdovanojimą ir tapo suomių baldų gamybos kompanijos Inno nuoaltinės kolekcijos dalimi. 2011 m. Tomi su kolega ir draugu Kim Heikkinen įsteigė bendrą dizaino kompaniją Koe Design.
Ana Kraš gimė Belgrade 1984 m. Gimtajame mieste ji studijavo baldų dizainą bei architektūrą. 2013 m. persikėlusi gyventi už Atltanto, galimybių mieste Niujorke jaunoji dizainerė ėmėsi naujų iššūkių bei siekė prisidėti prie įvairiausių meno, dizaino, fotografijos bei mados projektų. Ana darbai sulaukė dėmesio ir ne kartą tapo įvairių ekspozicijų dalimi.
Ann Sophie von Bülow – prekinio ženklo Kyoto Tango sumanytoja ir įkūrėja. Gimusi 1987 m., išsilavinimą ji įgijo Karališkojoje Danijos menų akademijoje, 2016 m. Nuo to laiko Ann karjera vystosi fotografijos, meninės instaliacijos bei kontekstinės praktikos srityse. Menininkę domina platus temų sprektras, tačiau pastebimi dominuojantys transcendencijos, autonomijos ir nematerialiųjų vertybių analizės atspindžiai jos darbuose. Von Bülow taip pat yra aktyvaus, Kristianijos rajone Kopenhagoje veikiančio, Det Kosmiske Hierarki, projekto steigėja.
Inga Sempé – prancūzų kilmės dizainerė, gimusi 1968 m. Išsilavinimą įgijusi Ecole Nationale Supérieure de Création Industrielle Paryžiuje, ji laimėjo stažuotės stipendiją Villa Medicis, Romoje. 2000 m. atvėrusi savo vardo dizaino studijos Paryžiuje duris, Inga ėmėsi bednradarbiauti su žymiais būtent italų gamintojais Capellini ir Edra. Įvertinti Red Dot Design apdovanojimu, Inga dizainai pasižymi vizualiu lengvumu, tvirtu charakteriu bei subtilia estetika. Plačiame jos klientų sąraše tokie vardai kaip Wastberg, Hay, Ligne Roset, Alessi ir kt.
2002 m. dizaineriai Sam Hecht ir Kim Colin Lonodone įkūrė studiją Industrial Facility. Kūrėjus suvienijo unikalus požiūris į šiuolaikinį gyvenimo būdą bei buityje naudojamus objektus. Sam – britų kilmės dizaineris, o Kim – architektė iš Los Andželo. Jų klientų sąraše žymiausi gamintojų vardai: Muji, Herman Miller, Emeco, Mattiazzi, Epson ir Wästberg.
Olandų dizaineriui Edward van Vliet – dizaino procesas, tai kelionė. Kelionė tarp realybės ir svajų. 1990 m. jis įkūrė savo vardo dizaino studiją meniškajame Amsterdame, kurioje dirba ties architektūra, interjero dizainu, apšvietimu, tekstile bei gyvenimo būdo ir patirčių dizainu. Edward darbus geriausiai charakterizuoja itin detalus bei apgalvotas kūrybos būdas, bei siekis sukurti kompleksinį pasaulį jau egzistuojančiame pasaulyje. Jis jokiais būdais neapsiriboja pavieniais objektais. Pasitelkęs skirtingas faktūras, medžiagas bei formas, van Vliet kuria emocijas bei atmosferą.
All The Way To Paris (ATWTP) įkūrėjos – Tanja Vibe ir Petra Olsson Gendt. 2004 metais duris atvėrė jų įsteigta grafinio dizaino studija, tačiau prabėgus 15 metų, ATWTP – tai nemažą būrį jaunų ir talentingų kūrėjų jungianti koncepcija bei inovatoriškumo sinonimas. Vedini skandinavų dizaino tradicijomis grįstu minimalizmo keliu, originaliai ir drąsiai, pasitelkę skirtingas vizualinės komunikacijos formas ATWTP dizaineriai plečia mus supančios aplinkos suvokimo bei pažinimo ribas.
Thau & Kallio – dizainerių Jakob Thau ir Sami Kallio duetas. Kaip teigia patys studijos įkūrėjai, jų kūrybinėse venose kunkuliuoja geriausios suomių, švedų ir danų dizaino srovės bei kultūros. Nenuostabu, nes tiek Jakob, tiek ir Sami išsilavinimą įgijo būtent geriausiose Skandinavijos dizaino mokyklose: Karališkoje Danijos Menų akademijoje bei HDK Giotenburgo Dizaino ir amatų mokykloje. Thau & Kallio studijos tikslas – aukščiausias pramoninės gamybos standartas, paremtas estetikos bei tradicinių amatų vertybėmis. Nuolat plėsdami žinojimo ribas, dizaineriai kuria baldus, kurie atitinka šiuolaikinio žmogaus keliamus reikalavimus, bet tuo pačiu nenutolsta ir nuo laiko patikrintų sprendimų.
Danų dizaino klasikai-modernistai Peter Hvidt ir Orla Mølgaard Nielsen gimė ir mokslus baigė Kopenhagoje. Čia jie 1944 m. įkūrė bendrą dizaino ir architektūros studiją - Hvidt & Mølgaard. Juos suvienijo bendras tikslas kurti stilingus ir praktiškus lengvai surenkamus baldus. Pasiūlę paprasčiau ir pigiau eksportuojamus aukštos kokybės gaminius, Hvidt & Mølgaard peržengė geografines rinkos ribas ir pasauliniu mastu tapo meistrystės sinonimu.
Originalių kompanijos Hvidt & Mølgaard baldų sunku rasti, nes jie tiesiog keliauja iš kartos į kartą, – teigia Malene Hvidt, Peter Hvidt anūkė. Ir iš tiesų, neįtikėtinas dėmesys detalėms, išieškota funkcija ir skrupulinga kokybė – savybės, kurios greitoje nūdienoje įgauna išskirtinę vertę.
Sakari Hartikainen – jaunas suomių kilmės dizaineris, kuris pats savo rankomis įgyvendina drąsias vizijas bei idėjas. Gerai išmanydamas daugelį skirtingų materijų, visgi ypatingą ryšį Sakari puoselėja su natūralia mediena. Jo rankose kieta ir tvirta medžiaga atsikleidžia netikėtomis savybėmis, užburia lankstumu bei lengvumu.
Peter Andersson – švedų kilmės dizaineris bei dizaino edukatorius. Vos baigęs Konstfack menų universitetą, 1999 m. jis įsteigė savo vardo dizaino studiją. Šiuo metu studija veikia dvejose lokacijose: Stokholme bei Kivik miestelyje, esančiame pietinėje šalies dalyje. Peter darbų tikslas – konceptuaūs ir funkcionalūs dizaino projektai, nestokojantys poetinio polėkio, tačiau vienareikšmiškai tikslūs ir pragmatiški.
Note – dizaino studija, įsikūrusi Stokholme. Pelniusi tarptautinį pripažinimą, diktuojanti skandinaviškojo dizaino madas, Note neabejotinai prognozuoja sėkmę viskam prie ko prisiliečia. Nuo 2008 m. į priekį juos veda profesinės ambicijos bei filosofija, jog stygius inicijuoja kūrybinį procesą. Bendradarbiaudami su garsiausiais pasaulio gamintojais, Note vėl ir vėl stebina, žavi bei priverčia aikčioti net ir visko mačiusiusius estetikos gurmanus.
2020 m. Note suvienijo pajėgas su ilgametę Lammhults kūrybos vedle, dizainere Gunilla Allard. Šios bendradarbystės vaisius – įstabusis krėslas SUNNY.
Foersom & Hiort-Lorenzen – danų duetas, vienijantis Peter Hiort-Lorenzen bei Johannes Foersom. Aktyviai bendradarbiaujantys kartu jau daugiau nei 40 metų, šie dizaineriai kuria baldus, kurių vertė nemenksta net ir skalaujama sraunios laiko tėkmės. Įvertinti daugybe prestižinių dizaino apdovanojimų, Peter ir Johannes nepaliauja stebinti išradingumu bei aistra siekiant tik aukščiausios gaminių kokybės.
Foersom & Hiort-Lorenzen klientai – įvairūs pasaulinio lygio gamintojai, tačiau ypatingas ryšys šią diziano kompaniją sieja su švedų įmone Lammhults, kuriai jie ne tik sukūrė didžiąją dalį esamo asortmento, bet ir padėjo pasiekti tarptautinę sėkmę. Absoliutus Lorenzen ir Foersom bestseleris – specialiai Lammhults sukurta kėdė CAMPUS.
Mathias Steen Rasmussen – danų kilmės dizaineris. Gimęs 1990 m. ir tik 2019 m. pabaigęs pameistrystę, jis neabejotinai priklauso jaunajai ir perspektyviajai Danijos baldininkų kartai. Mathias išskiria ne tik kūrybinis polėkis bei drąsa, tačiau ir stipri pagarba medžio apdirbimo tradicijoms. Pasirinkęs dailidęs amatą, jis metė universiteto mokslus ir ėmė tobulinti praktinius įgūdžius. Kūrybiška prigimtis bei meilė gyvajai materijai akivaizdi Mathias darbuose, o asmeniškas ryšys su medžiaga aktyvuoja gilų tarpusavio pasitikėjimą: dailidės rankos leidžia pačiam medžiui padiktuoti ateities baldo formas bei funkcijas.